November 07, 2008

藝術評論》「拼貼」不只是把東西湊在一起而已

Jonathan Talbot,《單身漢逛紐約》(The Bachelors Visit New York)

原文:Piecing Things Together
作者:Benjamin Genocchio (2008/10/19)
編譯:Fango Huang (2008/11/07)


在紐約州紐堡(Newburgh)這個地方,藝廊相當地稀少。雖然河的沿岸一帶可以明顯看出部分上流階層的發展,然而,城裡大多數的街區都還是屬於勞工階級的住宅與店面,許多事物至今都仍保留在19世紀時的狀態,例如「哈德遜河的寶石」(the gem of the Hudson)。這棟建築物讓人回溯到16世紀時,訴說著這裡曾經也是一個美麗的地方。

「安街藝廊」(Ann Street Gallery)是城裡唯一一間非營利的藝術空間。成立兩年,據點在一棟19世紀旅館裡的地下室,這棟旅館最近才被一個當地的非營利組織團體所整修,這個團體名為「哈德遜河的安全避風港」(Safe Harbors of the Hudson),其致力於提供窮人、老兵以及藝術家有關居住的協助。「安全避風港」(Safe Harbors)也同時發起藝廊的經營。

「安街藝廊」麻雀雖小但五臟俱全,有著光亮的水泥地板與清爽的白色牆面,裡頭有一間主藝廊以及一間專門提供給影音與音樂藝術的暗室。重點主要是放在哈德遜河谷(Hudson River Valley)當地的新興藝術家與職涯中期(mid-career)藝術家們,但是這裡也會展示一些紐約藝術家或離鄉背井的藝術家的創作。

最新一期的展覽名稱為「拼貼邏輯」(Collage Logic),網羅13位來自紐約和其他地區藝術家的聯展。根據藝廊主管同時以也是這項展覽管理者的Virginia Walsh所述,此展探究了拼貼技巧的使用,以及當代藝術方法學(methodologies in contemporary art)。這是一個豐饒又多產的藝術領域。

這個展覽最令人感興趣的是,在Virginia Walsh所挑選的藝術家當中,有一部分做了傳統的拼貼(conventional collages)。例如,John Morton做了一個引人注意的聲音裝置(sound installation),挪用了來自哈德遜河(Hudson River)沿岸的聲音。你可以聽到漁夫們在交談、金屬管叮噹作響、水波拍打,甚至是火車急速通過的聲音。

Joel Carreiro則挪用了藝術史與中世紀手抄本中的圖像來製造仿作。來源材料印製在熱轉印紙(heat-transfer paper)上,剪成條狀或小方塊,然後再加以重組,形塑成一個有趣的新圖樣。無論是形式上的別出心裁,還是那外在顯著的美麗,都讓我非常喜歡他這些作品。

Joel Carreiro,《複雜之神》(The God of Complexity)

Thomas Weaver則展現了一個絕佳的概念拼貼(conceptual collage),由油畫、印刷、素描、水彩和手寫所構成,主要表現在紙上,最後一同組合在牆上。他在上面畫了一個房子狀的外框穿過這些拼貼,暗示了屋頂下各種想法與思考通通聚集在一起,作為藝術家內心的隱喻。

其他藝術家則是使用現成物(found materials)來創作。Jackie Shatz把陶器、油畫、布料和其他等材料融合在一起,製作出一個掛在牆面上且具有豐富色彩的抽象雕塑。Imelda Cajipe Endaya則是將地圖、糖果包裝紙和紡織物等材料相互拼貼,創作出一個能反映出童年的作品,並且隱隱約約帶點女性主義的議題。

Jackie Shatz,《古英文史詩》(Beowulf)

「拼貼」(collage)這個字詞源自於法文「coller」,意指「黏貼」(glue)。所以並不意外地,部分展品是以這種拼貼的傳統形式來呈現,藝術家將紙或其他物件黏貼於二元平面上進行創作,Jonathan Talbot和Vivien Collens這兩個人便是很明顯地熟練運用了此項技巧。

Jonathan Talbot主要挪用舊書和舊雜誌裡頭的黑白影像,將之黏貼在一塊兒,製造出看起來像是歷史照片裡頭的場景。《站長》(The Stationmaster)以及《單身漢逛紐約》(The Bachelors Visit New York)描繪了人們對抗混合式的建築構造(hybrid architectural structures)。這是有關記憶與夢想。

畢卡索(Pablo Picasso)1912年的作品《有籐椅的靜物》(Still Life With Chair Caning)很可能藝術史上第一幅現代拼貼(modern collage),由印有籐編圖樣的漆布以及上膠的畫布所組成。透過混合真實的物件進入他的圖像中,這模糊了繪畫與雕塑之間的界線,並且開啟了藝術創作新的一頁。

Pablo Picasso,《有籐椅的靜物》(Still Life With Chair Caning)

從此以後,拼貼便廣泛地運用在許多地方。其中最具野心的應當是Yeon Jin Kim的影像作品《夢》(Dreams),它也許會被描述成是一個潛意識的旅行紀錄片。此外也有展出利用針孔攝影機偷拍的影像,這個針孔攝影機是裝置在一個極為精細的城市紙模型裡頭。

總個來說,這場展覽包含許多值得注意的藝術創作,有著各式各樣形形色色、深思熟慮的作品,這些藝術家並不出名,但其實他們應該更被人所知才對。雖然拼貼已經歷經一世紀之久,但這個展覽告訴了我們,它將會持續下去很長一段時間。


延伸閱讀:
Ann Street Gallery
Joel Carreiro Official Web Site
Jonathan Talbot Official Web Site

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